Os índios e o velho Oeste (História)

Um Americano Nativo. O cinema costumava romantizar o “heroísmo dos brancos” imputando aos nativos sempre a imagem de bandidos.- Mas, o que realmente aconteceu?

Imagem de David Mark por Pixabay

Este artigo fornece apenas uma visão superficial de um assunto crucial. Nosso objetivo é despertar sua curiosidade, incentivando-o a explorar os links que fornecemos para obter detalhes históricos. Você ficará surpreso com a riqueza dessa história. Boa leitura!

A influência de Filmes do Velho Oeste

Você sabia que boa parte das pessoas tem seu conceito a  respeito dos indígenas moldado pelos antigos filmes de velho oeste?

O cinema americano costumava repetir  a versão  dos colonizadores sobre a conquista e expansão norte-americana, e foi de certo modo responsável pelo estereótipo de que o povo nativo, era selvagem, insociável e perigoso aos caras-pálidas,  gíria nos filmes de velho oeste, para homem branco.

O cinema costumava romantizar o “heroísmo dos brancos” imputando aos nativos a pecha de vilões.

Mas, o que realmente aconteceu?

Um pouco de história…

O período de colonização da idade Moderna (1453 a 1789) se inicia no final do século XIV, com o crescimento econômico de países europeus e asiáticos.

O processo de colonização inglesa da América do Norte decorre da formação de treze colônias a partir do século XVII, essas treze colônias são representadas pelas treze linhas horizontais na bandeira dos Estados Unidos.

A coroa inglesa controlava o comércio, as leis que estabeleciam aumento de taxas sobre produtos e a força armada, que mudava a política econômica das colônias. Como as treze colônias não tinham representação no parlamento britânico, os colonos americanos declararam guerra aos ingleses.

E em 1775 começou a guerra da Independência…

No dia 4 de julho de 1776 os Estados Unidos se tornaram independentes da Inglaterra, mas os ingleses somente reconheceram a independência anos depois, e em 1783 novos territórios foram incorporados.

Até que, por fim, em 1787, os Estados Unidos se tornaram uma República Federal.

Entre 1845 e 1853, os EUA invadiram e ocuparam territórios mexicanos como o Texas, Califórnia, Nevada, Utah e Novo México e áreas dos estados de Arizona, Colorado e Wyoming, que correspondia, que correspondia a quase metade do México.

O problema é que já havia gente por lá… estima-se que havia 25 milhões de índios na América do Norte e cerca de 2 mil idiomas diferentes.

A ideia de civilizar os Nativos
O interesse nas Ricas Terras

“Claro que por trás deste processo de civilização havia interesse em terras, fontes, reservas, expansão territorial e principalmente comercial..

e nisto, deu-se início a um processo de massacre de milhões de indígenas, na destruição irreversível de culturas e idiomas, sob a alegação de ser uma guerra justa.

Tamanhas atrocidades diferem em alcance do que aconteceu em outras partes da América – sim, a vasta maioria dos colonizadores era composta de homens GANANCIOSOS E QUE NÃO HESITAVAM em ser cruéis (e não levavam tanto espelho para trocar por ouro, como alguns de vocês talvez tenham aprendido na escola).

A ideia de civilizar os Nativos
Limpeza étinica e genocídio

A limpeza étnica do oeste americano tornou-se política oficial do governo americano, que passou a declarar guerra às tribos indígenas sob qualquer pretexto.

Assim os apaches foram destruídos pela ação do exército americano após a entrada de mineiros e bandidos no território dos apache.

A eliminação dos índios também foi defendida por dificultarem o trabalho dos empreiteiros e empresários de ferrovias que construíam e cortavam suas terras com a nova malha viária, ou como uma forma de se desobstruir o solo das planícies, destruindo suas culturas de subsistência, substituídas por lavouras comerciais em contato com os mercados consumidores através do novo sistema ferroviário.

Os indígenas foram paulatinamente empurrados pelo governo americano para territórios cada vez mais áridos, inférteis, isolados e diminutos.

O antigo “Território Indígena”, que cobria a superfície de 4 estados da União, acabou sendo abolido e trocado por pequenas e esparsas reservas indígenas.

Em um discurso diante de representantes dos povos indígenas americanos em junho de 2019, o governador da Califórnia, Gavin Newsom, pediu desculpas pelo genocídio cometido em seu estado.

Newsom disse: “Isso é o que foi, um genocídio. Não há outra maneira de descrevê-lo. E é assim que ele precisa ser descrito nos livros de história. – Wikipedia Genocídio indígena nos EUA.

A quase extinção

Ao fim das chamadas “guerras indígenas”, restavam apenas 2 milhões, menos de 10% do total.

Para o etnólogo americano Ward Churchill, da Universidade do Colorado, esse mais de um século de extermínio e, particularmente, o ritmo com que isso ocorreu no século XIX, caracterizaram-se “como um enorme genocídio, o mais prolongado que a humanidade registra”.

“O genocídio nos EUA foi um processo com apoio declarado dos setores que deslumbravam a possibilidade de lucros com o extermínio generalizado dos índios e sua substituição por áreas integradas ao sistema de comércio, que renderia dividendos a banqueiros, fazendeiros, industriais das ferrovias e implementos agrícolas e outros capitalistas”. Wikipedia

Os filmes do Velho Oeste romantizaram esse genocídio, contribuindo para a perpetuação de estereótipos prejudiciais.

Este resumo apenas arranha a superfície da tragédia da conquista dos territórios indígenas pelos Estados Unidos. É essencial não repetir comentários insensíveis que minimizam essa história e suas consequências devastadoras.

A colonização do Brasil também tem sua própria história, que abordaremos mais adiante.

Só pra lembrar:

Enriqueça o seu conhecimento.

Fonte da matéria nos links citados.

Saiba mais:  https://www.todamatéria.com.br).

‘Quase aniquilação’: o massacre de Bear River, um dos piores contra indígenas da história dos EUA – BBC News Brasil

Genocídio indígena nos Estados Unidos – Wikipédia, a enciclopédia livre (wikipedia.org)

Leia mais em  Vamos brincar de índio? (Informativo) – Jeito de ver.

Noites de outono (Poema Simples)

Gilson Cruz

O outono chegou,

as folhas ainda não caíram

mas temos chuvas e tempestades neste lado do mundo.

Trovões cantam alto

e os flashes dos raios

me apressam.

Os passos se aceleram

mas não podem correr,

não tenho mais o mesmo ritmo…

Mas o frescor ainda está aí…

Você pode ficar confuso,

não é verão, nem tem cara de inverno

e quando isso acontecer…

Sorria, já é noite e

é outono!

É o outono da vida!

 

Leia mais A pequena bailarina (pequenos versos!) ‣ Jeito de ver

 

Uma breve história de Comunicação

MIcrofone Vintage. Uma entrevista com o senhor Adalberto de Freitas, Bugaiau, conhecendo a história da Comunicação no municipio de Iaçu - Bahia.

Imagem de Paul Brennan por Pixabay

Bugaiau é conhecido por sua luta e tem seu nome ligado à comunicação.

Bugaiau é conhecido por sua luta e tem seu nome ligado à comunicação.

ENTREVISTA

O senhor Adalberto de Freitas é um senhor de características tímidas, de poucas palavras e riso fácil, uma pessoa de alma inquieta. Bem conhecido por seu apelido “Bugaiau”, tem seu nome intimamente ligado à história da Comunicação no município de Iaçu, pequena cidade no interior da Bahia.

Incentivador da arte, colecionador de histórias, criador da Rádio Rio Paraguaçu e idealizador do museu na cidade em que vive.

O site Jeito de ver teve o prazer de realizar a seguinte entrevista:

Jeito de ver.  – Adalberto de Freitas Guimarães por ele mesmo.

Adalberto de Freitas. – “Sou Iaçuense, iniciei a minha carreira profissional como eletricista, Pai, avô e marido de uma incrível mulher, Rosângela Aragão, artista e amante da arte.

Sempre me interessei pela comunicação, as ideais saíram do papel a partir de 1984, com a criação do Som da Cidade”.

Jeito de Ver. – Poderia nos contar um pouco sobre o início? Por exemplo, quem foram os primeiros locutores? Qual a programação naquele início?

Adalberto de Freitas. – “Em 1984, lá início, o Som da cidade tinha três locutores. Eu, Ronaldo Ramos e meu filho Fábio. A programação tinha início às oito da manhã e se estendia até as onze horas, no primeiro turno.

À tarde, a programação tinha início a partir das 17 indo até as 19 horas.

Consistia  de Músicas variadas, nacionais, regionais – dávamos também espaço para que músicos da terra divulgassem seus trabalhos. Era um prazer!  Às vezes,  também noticiávamos fatos urgentes e extras”.

Jeito de Ver. Como surgiu o som da cidade?

Adalberto de Freitas. “O som da Cidade surgiu por iniciativa própria.  O nome original seria Serviço de Som – Som da Cidade.

Surgiu da necessidade, de uma grande carência de comunicação em nossa cidade. Daí nasceu a ideia de buscar patrocínio para que o serviço de som da cidade permanecesse em funcionamento. Deste modo, o som da cidade continuaria a levar informação ao povo carente.

O povo teria em sua cidade um veículo informativo”.

Jeito de ver. – Por quanto tempo o Som da Cidade esteve em atividade?

Adalberto de Freitas.“Olha, o Som foi implantado em 20 de Dezembro de 1984 e teve suas atividades encerradas em 31 de Dezembro de 2005”.

Jeito de ver. – Gostaria de destacar o seu incentivo a arte.

No ano de 1991, Eu e quatro amigos ( Dilson, Valdomir, Pedrinho e Juarez) tentávamos gravar uma demo para a Banda Acordes, banda que se perdeu no tempo, como tantas outras. Lembro-me bem do estúdio gentilmente cedido.

Adalberto de Freitas. – “Como sempre atendia a outros grupos e pessoas, não iria me furtar em ajudar aos amigos da Banda Acordes. Ainda lembro”.

Jeito de Ver. – Realmente, era difícil esquecer de como a gente tocava mal, mal pra caramba!

Adalberto de Freitas. – ( Risos )

Jeito de ver. – Com o fim do Som da Cidade, mais uma vez, o senhor se inovou criando agora a rádio Rio Paraguaçu FM.

Como é que foi esse novo projeto?

Adalberto de Freitas.“Bem, foi criada uma associação denominada Associação Comunitária Ação e Cidadania em 30 de Junho de 1998. Os primeiros locutores neste novo desafio seria o experiente Ronaldo Ramos, meus filhos Fábio e Rafael Guimarães.

A programação consistia em divulgações, entrevistas, ações culturais, religiosas e esportivas.

O patrocínio contava com a participação do comércio e apoio do Poder Público, havendo uma expansão na programação e variação de conteúdo que se entendia das seis da manhã até as 21 horas.

Por exemplo, aos sãbados,  trazíamos uma programação especial, dedicada a uma parte muitas vezes negligenciada pelas rádios tradicionais, os idosos. O programa “Canções da Velha Guarda” que  trazia os grandes cantores da Era do Rádio e era muito elogiado. Aos Domingos ,às seis, um pouco de música italiana e logo depois, a Jovem Guarda – num  programa pra cima.

Procurávamos atender todos os gostos”.

Jeito de Ver. – De fato, costumava escutar com meu Pai o programa dos sábados e, como apaixonado pela Jovem Guarda, a programação das manhãs de domingo.

Por quanto tempo a rádio vem exercendo suas atividades?

Adalberto de Freitas. – “De 14 de Agosto de 2001 até hoje” (Janeiro, 2023 – Mês da entrevista).

Sede da Rádio e Museu Paraguaçu.

A Rádio e Museu Rio Paraguaçu ficam situados no mesmo prédio. Localizados à Praça XV de Novembro 58, 
em Iaçu. Telefone (75)3325-2431.

Jeito de Ver.: Infelizmente, a cultura e arte não são tratados como prioridades em municípios pequenos.

Como se dá a manutenção e patrocínio da Rádio Rio Paraguaçu FM?

Adalberto de Freitas. – “Atualmente, infelizmente, estamos sem patrocínio…”

(Um silêncio!)

Jeito de ver.- Observando nas dependências da Sede da Rádio Rio Paraguaçu, vemos já em andamento o Museu da Cultura em Iaçu. Como surgiu a ideia? Qual o combustível dessa paixão pela arte, pela cultura?

Adalberto de Freitas. – “A ideia surgiu mesmo antes da implantação da rádio.  Apaixonado pela cultura e preservação memória de um povo. Nasceu assim a paixão por também criar um museu aqui em Iaçu”.

Jeito de ver. – É realmente, um belo museu. Já temos uma matéria a respeito.

E aí, temos novos projetos para o futuro?

Adalberto de Freitas. – “Sim, muitos projetos. O principal é o lançamento de um livro, o tema provisório “As histórias de Bugá”.

Neste livro, trago passagens biográficas, trago mais informações a respeito do Som da Cidade e da Rádio Rio Paraguaçu, os desafios, as lutas,  as dificuldades para manter o projeto – muitas vezes nadando contra todas as correntes”.

Jeito de ver. “Dias de luta” define bem a biografia do Sr. Adalberto de Freitas, esse homem que tem seu nome intimamente ligado a comunicação no município.

A ideia de trazer um serviço de informação para a cidade, significaria a inclusão daqueles que moravam nas partes mais distantes.

A divulgação de artistas locais, a transmissão das sessões da Câmara Municipal mostrava o nível político do município, lá naquela época.

Notícias, músicas e acima de tudo, cultura.

O que poderia ser feito aqui em Iaçu para estimular o interesse de pessoas pela história, pela arte – visto que não é comum eventos que valorizem comunicadores, cantores, essa infinidade de artistas locais?

Festivais de arte? Pequenos eventos mensais com artistas locais?

Adalberto de Freitas. – “Tudo que venha ajudar a juventude e a todos no município, será bem vindo“.

Jeito de ver. – Realmente, tudo que possa trazer à juventude mais arte, seja a poesia, seja a música, sejam as danças, atividades esportivas – enfim, nos muitos meios de expressão.

A Rádio e Museu  Rio Paraguaçu FM têm sido exemplos de perseverança de um homem, exemplo de o quanto a cultura luta para se manter .

A Rádio Rio Paraguaçu segue a sua luta sem patrocínios.

Acreditamos numa saída. E você já sabe qual… entrar em contato com a Rádio, pode ser o primeiro passo.

Aguardamos, o lançamento do livro e mais histórias do nosso amigo, Sr. Adalberto de Freitas, o sr. Bugaiau.

O site Jeitodever.com agradece.

Veja também:Um dia no museu Paraguaçu (Informativo) ‣ Jeito de ver

Que tal compor a sua obra de arte?

Não desista, registre a sua arte.

Imagem de andreas160578 por Pixabay

Informativo

Gosta de escrever histórias, poesias ou mesmo compor músicas?

Muitas vezes, as pessoas têm ideias incríveis, mas hesitam em dar vida a elas, deixando escapar a oportunidade de transformar esses lampejos criativos em belas músicas, poesias ou narrativas.

Se você possui o dom da composição musical, independentemente do estilo, encare o desafio sem receios, mesmo se estiver dando os primeiros passos.

Lembre-se de que ao se dedicar a essa arte, você desenvolve e aprimora seu talento, resultando em composições cada vez mais notáveis, seja no universo da poesia ou da música.

É verdade, que a razão da hesitação em muitos pode ser o medo de não ter a sua obra aceita pelo público, mas não desanime: muitas obras maravilhosas não tiveram plena aceitação logo de cara.

Obras que se tornaram clásssicos

Bohemian Rhapsody” – Queen (1975) .

Inicialmente, foi considerada muito longa e complexa para o rádio. Apesar das críticas, tornou-se um hino do rock.

“Smells Like Teen Spirit” – Nirvana (1991).

A gravadora não tinha grandes expectativas, mas a música definiu o movimento grunge e revolucionou os anos 90.

“Like a Rolling Stone” – Bob Dylan (1965)( A minha favorita)

  Com mais de seis minutos, foi vista como “imprópria” para rádios, mas redefiniu o que uma canção pop podia ser.

“Imagine” – John Lennon (1971).

Foi criticada por algumas pessoas por suas ideias utópicas e políticas, mas é agora uma das músicas mais celebradas pela paz.

“God Only Knows” – The Beach Boys (1966)
Recebeu reações negativas por tratar de questões existenciais no pop, mas é agora considerada uma das melhores canções já escritas.

“Clair de Lune” – Claude Debussy (1905)
Apesar de ser uma peça clássica, enfrentou críticas no início por sua quebra de padrões tradicionais. Com o tempo, virou uma obra-prima intemporal.

Escreva, não desista.

Quando sua obra estiver completa, não se esqueça de registrá-la. O processo de registro não é complicado; como exemplo, você pode utilizar o site www.musicasregistradas.com, fundado por Guto Santana.

Guto Santana, o visionário fundador e diretor executivo, compartilha sua vasta experiência no campo da composição por meio do canal Músicas Registradas no YouTube.

Ele oferece orientações que vão desde a criação de composições envolventes até questões de direitos autorais, além de explicar como sua obra pode chegar a intérpretes de destaque.

 

Conheça o site www.musicasregistradas.com

Gilson Cruz

Veja mais em  O compositor (para inspirar) – Jeito de ver

A pequena bailarina (pequenos versos!)

Bailarina ao ar livre. Uma poesia à dedicação.

Imagem de Anja por Pixabay

À Professora de Balé

Bailarina

A pequena bailarina

A pequena bailarina

Flutua, com graça

Mas, dentro dessa beleza

O que será que se passa?

Pés mais leves que o ar

Pisando em partículas do nada

Mas, dentro dessa beleza

O que será que se passa?

O que fazes com a gravidade?

O que fazes com a razão?

Não tens asas, flutuas

Como seguras a emoção?

Mãos suaves, quais plumas

Regem a música no vento

E este rosto, sempre sereno

Onde andará teu sentimento?

A pequena bailarina

Ainda a flutuar com graça

E o pobre compositor

Sentado no meio da  praça

Contempla

Se emociona

Se inspira

Pira! ( Ah! Eu não resisto!)

E compõe a canção do vento

Que suas mãos regem devagar

Que com leveza, com graça

Ensina o mundo a amar…

E a bailar…

a bailar…

Leia mais em:  E quando ela passa… ( A poesia no andar) – Jeito de ver.

O dia a dia (Mais um poema simples)

Despertador. Um poema do dia a dia, em poucas palavras.

Imagem de Jan Vašek por Pixabay

 

Gilson Cruz

 

O despertador

O sono

A preguiça

O espreguiça

Os pés caindo da cama

o tropeçar nos chinelos

As mãos buscando a parede

As luzes acesas

A escova

O creme dental

Os olhos pregados

a camisa ao avesso

Os pés buscando a cozinha

as luzes acesas

As meias, os sapatos, o cadarço

e as horas voando

As notícias, o tempo

o sono ainda na cama

Um até logo

A porta aberta,

os pés na rua

As ruas, os cachorros, o peso

e as pessoas vivendo os seus dias

As horas, o cansaço, a pressa, o retorno

o abraço, a meditação, o sono…

E os sonhos…

E novamente

o despertador…

e tudo de novo.

 

O dia a dia (Um poema simples) ‣ Jeito de ver

 

 

 

 

 

 

Jeito de ver – Um novo jeito – o seu!

Imagem de Dawnyell Reese por Pixabay

 

Olá e bem-vindo ao Jeito de Ver!

Este é o nosso espaço dedicado à arte como uma poderosa expressão da cultura e da essência humana. Aqui, mergulhamos em poesias, exploramos músicas, desvendamos histórias e oferecemos análises, sempre com uma dose de bom humor.

Sinta-se à vontade para explorar e compartilhar as diversas manifestações artísticas que tornam nossa jornada única e enriquecedora.

Vamos juntos descobrir o fascinante mundo da arte no Jeito de Ver!

Gilson Cruz

Conselhos a um jovem (pra quê a pressa?) ‣ Jeito de ver

A música como produto e arte – uma história!

Um disco na vitrola. Um texto sobre a Música como um produto.

Imagem de Essexweb1 por Pixabay

 

Você já teve a sensação de constante déjà vu ao ouvir algumas músicas? 

Bem esta sensação cada vez mais comum se dá por um motivo: A música é um produto comercial !

Isso significa que se um estilo fizer sucesso, ele será copiado.

Vamos explorar um pouco este tema.

Explorando a Melodia ao Longo do Tempo

A música, essa forma única de arte, está ao nosso alcance através de diversas plataformas que oferecem uma vasta seleção de artistas e estilos musicais.

Hoje em dia, temos a liberdade de montar playlists personalizadas, algo inimaginável nos tempos em que só tínhamos as rádios como fonte – e isso é fantástico!

Nas décadas de 80 e 90, aguardávamos ansiosamente o locutor de voz bela e marcante anunciar o próximo hit.

Com o gravador pronto, os botões “REC” e “PLAY” acionados, tudo corria bem até que, ao fim da música, o infeliz  interrompia informando a hora e o nome da estação, estragando a gravação. Que época incrível!

A programação trazia hits, como “Voo de Coração”, “A Vida Tem Dessas Coisas” e “Pelo Interfone” na voz de Ritchie, “Cachoeira” na de Ronnie Von – com a ternura em sua voz – que ainda ecoam em nossa memória.

Artistas como Roupa Nova, 14 Bis, Rádio Táxi, Placa Luminosa, e ícones como Gal, Bethânia, Zizi Possi, Elba, Fafá, Cássia Eller, Gilberto, Caetano, Djavan, Emílio Santiago, Ivan Lins, Tim Maia, Jorge Benjor, Roberto (O Rei), Erasmo e Raul (nossos roqueiros com “R”) deixaram um legado eterno na música brasileira.

Cada cantor tinha a sua própria maneira de interpretar canções.

Ângela Ro Ro, por exemplo, transmitia emoções quase indescritíveis com performances intensas, como em “Amor, Meu Grande Amor”, e nuances melancólicas em “Só Nos Resta Viver”.

Canções e cantores de diferentes estilos ocupavam a mesma programação – a arte musical em sua forma plena.

A música, como forma de arte, é rica em emoções variadas e oferece inúmeras interpretações ao público.

Ela se adapta a cada indivíduo, proporcionando o significado que procuramos, e reflete a cultura de cada época.

A arte é dinâmica, ajustando-se e evoluindo de forma natural, aprimorando tendências e traços. Esse mesmo processo se manifesta no mundo da música.

Um Passeio no Tempo

Vamos voltar ao início da década de 1960, lá observamos o declínio do Rock’n Roll:

Elvis Presley estava no exército americano, sem a rebeldia anterior, Little Richard quase abandonou a música, Chuck Berry enfrentava problemas com a justiça e Jerry Lee Lewis caía em desgraça por seu comportamento volátil e um escândalo matrimonial.

Ícones promissores como Buddy Holly, Richie Valens e Big Bopper morreram em um trágico acidente aéreo. Parecia que o mundo do Rock estava à deriva.

Contudo, na Inglaterra, jovens se encantavam com o Rock’n Roll que adormecia nos EUA.

Nascia o Rock Britânico, com bandas como The Beatles, The Hollies, The Rolling Stones, Gerry and the Pacemakers, The Dave Clark Five, The Swinging Blue Jeans e The Kinks, cada uma trazendo seu estilo distinto.

Foi assim que o Rock’n Roll reconquistou o mundo.

No Brasil, bandas notáveis como Os Incríveis, Renato e seus Blue Caps, The Fevers, Os Carbonos e The Sunshines surgiram, cada uma imprimindo seu legado. A música se transformava em mercadoria, com as gravadoras lançando sucessos formatados até que uma nova onda musical emergisse.

Analisando e Copiando Tendências

O mundo da música é conhecido por suas cópias e imitações. – Assumindo a forma de produto.

Era comum em décadas anteriores gravadoras investirem em cantores de estilos e vozes parecidos.

Alguns grupos se inspiraram nos Beatles, cantores tiverem Elvis como referência e isso é saudável.

Na década de 1980 a boyband porto riquenha Menudos se tornou febre nas américas.

Embarcando na fórmula de sucesso, muitas e muitas boybands no mesmo estilo foram formadas. 

No Brasil, nos anos 1990, vimos cantores sertanejos da época seguindo a mesma temática, cortes de cabelo e calças apertadas.

Após a febre sertaneja, surgiram grupos de pagode no rastro do Raça Negra, assim como grupos de lambada no final da década de 1980 seguiram a onda do Kaoma.

Seguir ou não uma tendência, pode significar o sucesso ou o insucesso.

Artistas consolidados tendem a insistir nos seus estilos característicos. 

Por outro lado, artistas novos experimentam os seus minutos de fama e partem para o esquecimento.

Ao analisar a música como arte e produto não se pode esquecer algo importante:

O sucesso é copiado como produto, mas cada cópia é um retrato de uma época. São importantes para explicar o contexto histórico, tendo o seu valor, para o bem ou para o mal.

Apreciemos e entendamos como ela reflete nosso contexto histórico e cultural, sempre evoluindo e se adaptando, marcando as páginas da nossa história musical.

 

Gilson Cruz

Veja mais em A música atual está tão pior assim? ‣ Jeito de ver

 

 

 

Sexta-feira ( Uma simples poesia)

Um calendário em branco. Um texto sobe as pequenas coisas de um dia comum.

Imagem de Dorothe por Pixabay



Sexta-feira

Acordei numa pressa daquelas e o sol ainda dormia
A cidade estava silenciosa, meu cachorro não latia
Não senti  um dia especial,
nem era carnaval.
Seria apenas mais um dia.
Levantei, tropecei nos chinelos
que dormiam aos pés da cama,
caí
e nem pensei na semana…
Apenas, mais um dia normal.
Mas, é verão e
a manhã mais uma vez, como disse o Caetano, nasceu azul.
Olhei o violão no cantinho da sala, não pude compor, cantar
ou tocar o instrumento
e saí enquanto poucos estavam acordados.
E o sol começou a brilhar.
As cores se assentaram,
as nuvens se assentaram lá no horizonte
e a minha pressa acabou.
Os passarinhos na praça acordaram,
Os cachorrinhos no quintal também despertaram
e as vozes tomaram conta das ruas…
e a minha pressa acabou.
E à noite, um céu de estrelas
sem pressa, sem som, sem nada
enquanto as estrelas dançam e 
me recuso a olhar a estrada
o tempo passa…
a vida passa.
 

           …a vida passa, sem pressa.

Veja também  Um dia no museu Paraguaçu (Informativo) ‣ Jeito de ver

Dezembro – História do mês e curiosidades

Imagem de Firmbee por Pixabay

Enfim, Dezembro chegou, trazendo junto um fim de primavera tão quente quanto o meio do verão neste lado do hemisfério.

Com certeza, o último mês do ciclo anual traz também as promessas que serão feitas ( e esquecidas no primeiro dia do mês seguinte, do ano seguinte!) e desejos de paz.

Dezembro, traz esse clima de esperança, de alegria, de partilha… E todos nós sabemos o porquê.. Sabe quem nasceu em Dezembro?

Isso mesmo, Ludwig Van Beethoven (1770), Olavo Bilac (1865), Edit Piaf (1915), e a Rainha do Rock Nacional, no último dia do calendário de 1947, Rita Lee.

Muitos responderiam “Jesus Cristo”, embora seu aniversário seja celebrado no dia 25 de Dezembro, ele não nasceu nesta data.

Veja no link a seguir: Tradições – o que se precisa saber? ‣ Jeito de ver

Mas, nem por isso a história se torna menos interessante. Vamos lá?

História e origem do nome

Dezembro é o décimo segundo e último mês do ano no calendário gregoriano, com 31 dias.

O nome vem do latim decem (dez), pois era o décimo mês do calendário romano, que começava em março.
No calendário romano, dezembro era parte de um calendário lunar de 354 dias.

Em 153 a.C., o início do ano foi antecipado para janeiro, o que desconectou o nome do mês da contagem. Sob o imperador Cómodo, dezembro foi renomeado como Exsuperatorius, mas voltou ao nome original após sua morte.

Antigas tradições e nomes

O antigo nome alemão de dezembro é Julmond, derivado de Julfest, celebração germânica do solstício de inverno.

Outros nomes incluíam Christmonat (mês cristão) e Heilmond (mês da salvação), devido ao Natal.

Na cristandade, o ano litúrgico começa no primeiro domingo do Advento, que pode cair no final de novembro ou início de dezembro.

Características astronômicas e calendário

Em 21 ou 22 de dezembro, ocorre o solstício de inverno no hemisfério norte e o solstício de verão no hemisfério sul.

Neste dia, o Sol está diretamente sobre o Trópico de Capricórnio (latitude 23°26,3′ sul). É o dia mais curto do ano no hemisfério norte e o mais longo no hemisfério sul.

O mês sempre começa no mesmo dia da semana que setembro.

Se 29, 30 ou 31 de dezembro for uma segunda-feira, a semana seguinte se estende para o próximo ano, totalizando 52 semanas corridas.

Tradições e datas comemorativas

1º de dezembro: Dia Mundial de Combate à AIDS, que visa alertar a sociedade sobre a prevenção e o cuidado com os portadores da doença.

10 de dezembro: Dia Internacional dos Direitos Humanos, instituído em 1950 para comemorar a Declaração Universal dos Direitos Humanos.

25 de dezembro: Natal, celebração cristã do nascimento de Jesus Cristo.

É um dos feriados mais importantes do ano, marcado por reuniões familiares, orações, ceias e troca de presentes.

31 de dezembro: Réveillon, a passagem de ano, celebrada com festas, fogos de artifício e reuniões em praias ou espaços públicos.

Campanhas e temas do mês

Dezembro destaca diversas campanhas importantes:

Dezembro Vermelho: foco na prevenção da AIDS e outras ISTs.

De acordo com o Ministério da Saúde, nos últimos dez anos, o Brasil diminuiu em 25,5% a taxa de mortalidade por AIDS, de 5,5 para 4,1 mortes por 100 mil habitantes.

Em 2022, foram contabilizados 10.994 óbitos, uma redução de 8,5% em relação a 2012, correspondendo a cerca de 30 mortes diárias. Dentre esses óbitos, 61,7% eram de pessoas negras.

Desde 2015, a maioria dos casos de HIV tem sido em indivíduos pardos e pretos. Estima-se que um milhão de brasileiros sejam portadores do HIV, sendo 650 mil homens e 350 mil mulheres.

No entanto, as mulheres têm enfrentado resultados mais adversos no tratamento: taxas menores de diagnóstico (86%), tratamento (79%) e supressão viral (94%) em comparação com os homens.

Dezembro Laranja: conscientização sobre a prevenção do câncer de pele.

A estimativa de novos casos no Brasil é de 8.450, sendo 4.200 homens e 4.250 mulheres (2020 – INCA).

O número de mortes no país foi de 1.978, com 1.159 homens e 819 mulheres (2019 – Atlas de Mortalidade por Câncer – SIM).

Os principais fatores de risco para o câncer de pele não melanoma incluem:

– Pessoas de pele clara, olhos claros, albinos ou que são sensíveis à ação dos raios solares;

– Histórico pessoal ou familiar de câncer de pele;

– Doenças cutâneas prévias;

– Trabalho sob exposição direta ao sol;

– Exposição prolongada e repetida ao sol;

– Uso de câmeras de bronzeamento artificial. – Fonte: www.gov.br

Dezembro Verde: luta contra o abandono e os maus-tratos de animais. Veja O problema são esses cachorros… ‣ Jeito de ver

Significado social e cultural

Dezembro é o mês de reuniões, festas de fim de ano e retrospectivas dos acontecimentos do ano, que a gente lembre e leve um monte de coisas boas para o novo ciclo!

É também o momento de traçar metas para o ano seguinte e claro, não esquecer de se esforçar a alcançá-las…

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